Wojciech Staroniewicz feat. Erik Johannessen
Wojciech Staroniewicz – saksofon
Erik Johannessen – puzon
Dominik Bukowski – wibrafon
Paweł Urowski – kontrabas (obecnie Konrad Żołnierek)
Przemysław Jarosz – perkusja
YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=idhGCVvddsI
Nowa płyta zespołu pod tytułem „STRANGE VACATION” ukazała się 29.04.2022 nakładem wydawnictwa Allegro Records. Jest też dostępna w streamingu.
To dwunasta autorska płyta Wojciecha Staroniewicza, a druga po „North Park” w powyższym składzie. Najwyraźniej kwintet ukonstytuował się na dobre, wypracował własny język, brzmienie i konsekwentnie realizuje wizję muzyczną leadera.
Nowy program powstał w 2020 roku, a jaki to był rok, wszyscy pamiętamy: niepewność, zdziwienie, izolacja, sprzeczne komunikaty, strach, uczucie buntu, czasem zniechęcenia, które chwilę później ustępuje miejsca nadziei, że już teraz będzie lepiej. Takie i wiele innych, silnych emocji przelewało się gwałtownie przez naszą rzeczywistość. Znalazło to odzwierciedlenie w nowych kompozycjach będących emocjonalną odpowiedzią artysty na ten czas. Tytułowy utwór „Strange Vacation” powstał w 6 dni po ogłoszeniu pierwszego lockdownu w Polsce.
…O wiele bardziej przypadł mi do gustu koncert kwintetu Staroniewicza. Jego muzyka także była daleka od rewolucyjnych ambicji, ale miała w sobie rodzaj powagi, który intryguje. Zanurzone w hardbopie i postbopie kompozycje zawierały więcej zmian dramaturgicznych i aranżacyjnych, nieraz zaskakiwały. Dawały też pole wykonawcom, z których grona trzeba wyróżnić Dominika Bukowskiego i Przemysława Jarosza. Ten pierwszy grał na wibrafonie i marimbie, wybijając na nich szarpane, ostre tony, niepokojące akordy, porywające kaskady dźwięków. Bukowski ma znakomite wyczucie czasu i narracji. Umie stworzyć akompaniament, który emanuje chłodem, bądź rozgrzać do czerwoności wybuchową solówką w dobrym guście. Zwróciłem też uwagę na Jarosza, który był perkusistą aktywnym, budującym złożoną, nie tak znowu regularnie rwącą, rytmiczno-brzmieniową otoczkę. Razem z Bukowskim uskrzydlali kwintet Staroniewicza.
Maciej Krawiec – Ruch Muzyczny (recenzja po koncercie premierowym w Klubie ŻAK 11.11.2022).
Tak pisano o pierwszej płycie zespołu pt. „NORTH PARK”
„Najbliżej mu chyba do czasów Komedy, szczególnie kiedy słucham tytułowego utworu. Może to przypadek, ale będąc świeżo po lekturze Komeda. Osobiste życie jazzu autorstwa Magdaleny Grzebałkowskiej, odnajduję w North Park elementy klimatu tamtej muzyki i tamtych czasów”. Marek Brzeski – JazzPRESS
…to akustyczny jazz z najwyższej półki (…) w zamyśle lidera jest muzyką, która może być wykonywana zarówno na wielkich scenach jak i całkiem akustycznie, bez sięgania po mikrofony
i wzmacniacze. To z jednej strony powrót do źródeł jazzowego grania, z drugiej zaś estetyczne wariacje na kanwie nowoczesnego, nieskrępowanego mainstreamu dopieszczonego wielką wiedzą o harmonii i kompozycji trójmiejskiego saksofonisty. Chwilami radykalny, ale gdy trzeba również powściągliwy, Staroniewicz w sposób przekonywujący każdą nutą udowadnia, że jest w tej konwencji jazzu w naszym kraju klasą sam dla siebie. Piotr Iwicki „Jazz Gazeta”
Pod względem stylistycznym jest to pewnego rodzaju kontynuacja muzyki zawartej na wcześniejszym albumie Staroniewicza p.t. „Alternations”, nagranym z udziałem między innymi Leszka Możdżera i Sławka Jaskułke.
„North Park” zawiera jednak większą dozę zadumy czy melancholii. A może to właśnie nastrój Sopotu poza sezonem? Delikatne brzmienie wibrafonu Dominika Bukowskiego i sonorystyczne akcje Erika Johannessena wzmacniają to wrażenie. Jednak myliłby się ktoś sądząc, że „North Park” to w całości muzyka nastrojowo-balladowa. Staroniewicz, tak jak na poprzednich autorskich albumach, serwuje słuchaczowi solidną porcję rasowego, energetycznego jazzu, operując cała gamą nieraz zupełnie skrajnych środków wyrazu. Wysoką jakość nagrania zapewniło, jakby wyizolowane z rzeczywistości, położone w górach studio Monochrom. Tylko tam, jak twierdzi Staroniewicz, możliwe było oderwanie się od szumu informacyjnego, od codzienności i całkowite skupienie na jednym – na muzyce.
Krótki filmik z ostatniego koncertu: https://www.youtube.com/watch?v=w2lZbGwkJlY
Wojciech Staroniewicz – saksofonista i kompozytor zaskakujący wciąż nowymi projektami muzycznymi, o szerokim spektrum stylistycznym, zarejestrowanymi na autorskich albumach.
Znakomity sideman, chętnie zapraszany przez innych muzyków (wieloletnia współpraca z norweską grupą „Loud Jazz Band” czy sekstetem Włodzimierza Nahornego). Wojciech Staroniewicz, jako jedyny wśród polskich saksofonistów jazzowych, został zakwalifikowany do półfinału Międzynarodowego Konkursu Improwizacji Jazzowej w Waszyngtonie, gdzie znalazł się w gronie 21 saksofonistów wybranych z całego świata. Oprócz tego zdobył pierwszą nagrodę zespołową oraz indywidualną, za najlepszą kompozycję na festiwalu „Jazz Juniors”. Wraz z zespołem „Set-Off”, zdobył pierwszą nagrodę – „Złoty klucz do kariery” – na „Pomorskiej Jesieni Jazzowej” oraz drugą nagrodę na „International Contest for Youth Orchestras in Hoeilaart” – Belgia. Jest także laureatem prestiżowej nagrody Prezydenta Miasta Sopotu „Sopocka Muza”. Staroniewicz pełnił funkcję członka Rady Akademii Fonograficznej.
Koncertował prawie we wszystkich krajach europejskich a także w Chinach. Grał na głównych scenach większości polskich festiwali jazzowych poprzedzając koncerty m.in.: Kenny Garett’a, Chick’a Corei, Davida Sancheza, Jamesa Cartera, Yellow Jackets.
W ostatnich latach występuje jako solista z Polską Filharmonią Kameralną Sopot Wojciecha Rajskiego. W jego karierze artystycznej pojawia się wiele wspaniałych nazwisk: Andrzej Jagodziński, Włodek Pawlik, Cezary Konrad, Krzysztof Herdzin, Mirosław ”Carlos” Kaczmarczyk, Adam Cegielski, Nippy Noya, Helge Lien, Erik Johannessen, Brian Melvin oraz praktycznie cała czołówka jazzowa Trójmiasta.
Dyskografia:
- „The Best of Przemek Dyakowski & Take it Easy – Allegro Records 2024
- Take it Easy VI – „Ludmiła” – Allegro Records 2023
- „Strange Vacation” Allegro Records 2022
- „Alternations” LP – Allegro Records 2021
- „Tranquillo” LP – Allegro Records 2021
- “Loud Jazz Band Live in Oslo” – LJB Music Records 2020
- Loudjazzband 30th Aniversary Special Edition Live in Oslo Cosmopolite Scene – LJB Music Records 2019, DVD
- “A’FreAK-aN Project – Live in Gdańsk” – Allegro Records 2019
- “Take it Esay V – Ach to był szał…” – PKM/Radio Gdańsk 2019
- “North Park” Allegro Records 2019
- “Piosenki Warsa I Szpilmana” – Polskie Radio 2018
- „Illinois Jacquet in Memoriam” – Ucho 2017
- „The Giant Against The Girl” – Polskie Radio 2017
- „The Sound of Christmas” – Universal 2016
- „Take it Easy IV – SWING! – Allegro Records.2015
- „A’FreaK-KomEdA Project” – Allegro Records 2015
- ”25th Aniversary Concert – LJB Music Records 2015
- „From The Distance” Live in Warsaw DVD – LJB Music Records 2014
- “Blue Night Session” – Allegro Records 2014
- “Tranquillo” – Allegro Records 2013
- Loud Jazz Band „From the Distance” – LJB Music Records 1013
- “Przyjaciele grają Hajduna” – Allegro Records 2011
- „A’freak-an Project” – Allegro Records 2011
- Nahorny sekstet “Chopin Genius Loci” – Confiteor 2010
- “Silence” – LJB Music Records 2010
- „Alternations” – Allegro Records 2008
- Loud Jazz Band „Living Windows” – LJB Music Records 2008
- Loud Jazz Band „Passing” – LJB Music Records 2007
- Staroniewicz / Melvin / Lemańczyk – „Conversession –Live” – Allegro Records 2006
- „Dominik Bukowski & Projektor” – Allegro 2005
- Loud Jazz Band – „The Way to Salina” (norwegian edition) – Allegro 2005
- The Best Of Polish Jazz 2005 – Chazz Records USA, Compilation Polish Jazz Network
- Loud Jazz Band „Don’t Stop The Train” – Allegro 2004
- Follow the Soul – Allegro 2003
- Fantazja Polska Nahorny Karłowicz – Polskie Radio S.A., Warszawa 2002 (nominowana do nagrody „Fryderyk”)
- Hand-made – Allegro 2002
- Fantazja Polska Nahorny Chopin – Polskie Radio S.A., Warszawa 2000
- Karambola – Allegro/B52 1999 (nominowana do nagrody „Fryderyk”)
- Quiet City – Polonia Records 1995
- Loud Jazz Band „4 Ever 2 U” – Merkury 1995 (nominowana do nagrody „Fryderyk”)
- Loud Jazz Band – Live „Akwarium” Jazz Club
- On The Other Side – JAM 1989
- Set-Off – PSJ 206/1987
Z innymi artystami
- Extradition Quintet „Movin’ on” – Allegro Records 2021
- Krystyna Durys Tribute to Ladies of Jazz 2018
- The Beginner – Koch 1996
- Waldemar Chyliński Słowa – Merkury S.J. 2002
Erik Johannessen – gra na puzonie, instrumentach perkusyjnych oraz śpiewa w Jaga Jazzist
– zespole który zdobył Norweską Grammy za album One-Armed Bandit w 2010 roku. Koncertował na całym świecie z zespołami: Jaga Jazzist, Ensemble Denada, Loud Jazz Band, Trondheim Jazz Orchestra i trio Lord Kelwin. Jest nowoczesnym puzonistą free jazzowym, ale lubi także improwizację melodyczną. Komponuje i aranżuje muzykę dla małych i dużych zespołów. Był nominowany do norweskiej nagrody Grammy, jako kompozytor roku za nagranie muzyki dziecięcej Snydelig, z udziałem The National Broadcasting Orchestra (KORK). Gra na licznych pop / rockowych płytach z Susanne Sundfør, Lindstrøm, Marią Mena i wielu innych.
Dominik Bukowski – wibrafonista, kompozytor, absolwent Katowickiej Akademii Muzycznej wydz. Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Zdobywca indywidualnego wyróżnienia na Ogólnopolskim Przeglądzie Zespołów Jazzowych w Gdyni (1999) oraz zwycięzca konkursu Bielskiej Zadymki Jazzowej 2002. Od 2003r. zajmuje II miejsce w kategorii wibrafon roku w ankiecie Jazz Forum. Nagrał ponad 30 płyt. Jego album „Projektor” znalazł się w pierwszej dziesiątce najlepszych płyt 2005 roku według miesięcznika Jazz Forum, zaś ostatnia Vice Versa została nominowana do nagrody Fryderyki 2010. Jako sideman został wyróżniony Złotą Płytą za album „Melisa” Przemka Dyakowskiego, której producentem był Leszek Możdżer. W 2013r. album „Kropla Słowa” Krystyny Stańko, do której Bukowski skomponował większość materiału muzycznego, został „Płytą Roku” według Jazz Forum.
Współpracuje i nagrywa z takimi muzykami jak: Amir ELSaffar, Tim Hagans, Cikada Quartet, Brian Melvin, Janusz Muniak, Leszek Możdżer, Piotr Wojtasik i inni. Koncertował na festiwalach w Indonezji, Izraelu i w większości krajów europejskich.
Paweł Urowski (na płycie) – kontrabasista i gitarzysta basowy. Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Zdobywca nagród i kilku wyróżnień indywidualnych w konkursach jazzowych, takich jak m.in. EIM, Jazz Juniors czy Krokus Jazz Festiwal. Nagrał 12 płyt, w tym album nominowany do Fryderyka 2010, wydany w ramach formacji Dziki Jazz. Ostatnio można go usłyszeć na płytach: „This is no ordinary Jazz” Freeway Quintet oraz „WidePoint” – Urowski, Lemańczyk, Wendt, Krawczyk.
Konrad Żołnierek (obecnie w stałym składzie zespołu) – kontrabasista i gitarzysta basowy. Absolwent średniej Szkoły Muzycznej w Olsztynie (klarnet) i Akademii Muzycznej w Gdańsku (gitara basowa). Stypendysta Royal Conservatoire de Musique de Bruxelles (Belgia). Był asystentem na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego, a od 2020 roku jest wykładowcą w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Na swoim koncie ma współpracę, zarówno jako gitarzysta basowy, jak i kontrabasista, z wieloma muzykami oraz formacjami, tworzącymi w różnych stylach muzycznych (m.in. Jerzy Małek Group, Leszek Możdżer, Sławek Jaskułke, Tomasz Grzegorski, Adam Wendt, Tomasz Sowiński, Wojciech Staroniewicz, Adam Pierończyk, Jarosław Bester, Orkiestra Daniela Nosewicza, Orkiestra Szymona Sutora, Emil Miszk & The Sonic Syndicate, Tomasz Chyła Quintet, DrunkLamb, Confusion Project, Jazz.u i inne). W swoim dorobku ma wiele nagrań oraz wydanych płyt jako członek zespołu lub muzyk sesyjny. Niektóre z nich doczekały się uznania w postaci nominacji oraz nagród.
Przemysław Jarosz – Przemysław Jarosz – perkusista, absolwent Wrocławskiej Akademii Muzycznej. Jako student, laureat wielu konkursów, nagród i wyróżnień. Od wielu lat współpracuje z czołowymi muzykami polskiej sceny jazzowej, nagrywając kolejne albumy oraz występując na większości festiwali w Polsce i za granicą. Obecnie członek kilku formacji oraz lider własnego tria Yarosz Organ Trio, z którym nagrał już dwa albumy. Od 2005 r. kontynuuje pracę dydaktyczną na rodzimej uczelni, gdzie w 2014 r. uzyskał stopień doktora sztuki. Najnowsze nagrania to: 2013 – Dominik Bukowski Group – „Simple Words”, 2013 – Maciej Fortuna – „Jazz from Poland, vol.1”, 2013 – Lion Vibrations – „Friends”, 2014 – Krystyna Stańko – „Snik”, 2016 – Yarosh Organ Trio – „Yarosh Organ Trio”, 2016 – Improvision Quartet – „Free Folk Jazz”, 2017 – Yarosh Organ Trio feat. Katarzyna Mirowska – „Alterakcje”
Recenzje:
Dionizy Piątkowski Era Jazzu – STRANGE VACATION
Dionizy Piątkowski Era Jazzu – NORTH PARK
Recenzja płyty: Magdalena Szpak – Blue Bossa
W recenzji Roberta Ratajczaka dla Jazz Forum płyta otrzymała 5 gwiazdek.
Teaser na YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=VlWN7KvQuAE
Posłuchaj płyty na Spotify: https://open.spotify.com/album/7wBrZ0n4Qc3NXiOA0obfDq
Więcej na temat płyty na http://polish-jazz.blogspot.com/2019/03/wojciech-staroniewicz-feat-erik.html
Facebook fan page: https://www.facebook.com/Wojtek-Staroniewicz-2966912670434